荡。 丹尼尔忍不住地将戚暮的《e小调》与杜胜的相比，他得出的结论居然是各有千秋、绝不落后！ 等到第二乐章转场的空隙，丹尼尔绞尽脑汁地回想自己曾经听过的《e小调》独奏，他好不容易想起维也纳交响乐团的首席——那个矮黑胖子曾经表演过的华彩，不知怎的，他竟然觉得这个青年表演，居然完全不比那人落后！ “真是见了鬼了……” 丹尼尔话音刚落，那边，优雅柔缓的行板便徐徐拉响。这第二乐章不如第一乐章那么有代表性，丹尼尔忍不住地在心里想到：是谁说华夏是交响乐的后起之秀的？他才刚来几天，都见着多少出色的年轻人了？！ 这都是人才啊！！！ 某乐团王牌经纪人开始暗搓搓地打量起舞台上的青年来。 嗯，长得还真好看，真是不错啊…… 而此时，戚暮完全不知道自己正在被不少人打量着。《e小调》的演奏难度在小提琴曲中不能算很高，但是想要演奏好它却也不简单。技巧只是一首乐曲的一个组成部分，永远不会是全部。 一千个人就有一千个哈姆雷特，每个人都有属于自己的《e小调》。 杜胜自小家境优越，他的《e小调》永远带着一种和睦欢乐氛围，那是一种华夏式的大团圆，让人一听便心生喜悦。而对于戚暮来说，他的《e小调》更多的是对人生的一种欢喜追求，他孤独地徜徉在世界的每一个角落，会看见云，会看见山，有这一切，便已经是最大的幸福。 直到一曲终了，还有许多人怔然地愣在座位上没有回过神来。 先是从后台的方位忽然传来的一道响亮的掌声，接着，热烈如轰鸣的掌声火一样的燃起。太过关注的表演让戚暮的额上冒了一层细汗，他鞠了一躬赶紧地便打算下场，但是这掌声仿佛永远不知停息了，即使他已经转身离开几步了，却仍旧在不停地响起。 戚暮走了十几步，最终还是笑着转过身，又回到了舞台上。 古典乐里有一个专有名词“encore”，来源于法语，音译到华夏便是“安可”的意思。在很多音乐会中，当观众席中的掌声久久不歇的时候，表演者便会再次上台进行安可曲目的演出。 而这一次，是这场音乐会进行到现在，第一次出现安可的状况！ 戚暮上了台后，再一次弯下了腰，认认真真地行了一个90°的鞠躬礼。 全场的掌声一下子停住。 他微笑着表达了自己的谢意后，再次执起琴弓，开始了自己的第二首曲目的演奏。这一次他没有再另出花样地表演其他曲子，而是直接表演了他原先就要表演的《茨冈》。 拉威尔在作这首曲子的时候就有从帕格尼尼的24首狂想曲中汲取灵感，因此《茨冈》的演奏难度已经是非常高的了。只见在舞台耀眼的聚光灯下，青年修长漂亮的手指宛若有了生命，正在飞快地舞动。 之前曾经说过，戚暮真的有一双非常好看的手。 虽然一个人的手长得如何与他在古典乐上的造诣并没有什么直接关系，你看维也纳交响乐团的黑胖子首席，长了一双肥厚的手，却也能表演出精彩的演出。 但是，长得好看，总算是耳朵又有享受，眼睛上又有享受了吧？ 尤其是演奏到后半段的曲子时，激昂热烈的乐声让听众们仿佛接受了一次声音的洗礼，甚至有人忍不住地在椅子上用手指轻轻打节拍，与戚暮的琴声一起进行“演奏”。 乐曲进行到最后，是一段华丽耀眼的炫技表演，白玉般的手指飞快地在琴弦上舞动着，所有人的视力几乎都跟不上那手指的残影，全场的气氛被炒热到最高潮，当最后一个热烈的琴声倏地湮灭时，又是不知停息的掌声雷鸣般的响起。 戚暮的汗水早已打湿了他额前的碎发。 《e小调协奏曲》的独奏长达十几分钟，而《茨冈狂想曲》也有接近十分钟的长度，后者还有不少炫技的部分，所以就算是戚暮都感觉到了左手手指有些发震、发麻——原主毕竟多年没有碰过琴，恐怕只有经受过一年以上训练的人才能连续演奏这两首曲子。 但是这掌声，就是不停下来了。 戚暮无奈地勾起一抹苦笑，这笑容看在台下一些女士的眼中，却让她们忍不住更加用力地鼓起掌来。 戚暮：“……”他可真的没力气再进行一首曲子了啊！ “bravo！” 就在戚暮踌躇无奈的时候，一道磁性低沉的男声忽然响起，在统一的掌声中显得有些突兀。戚暮诧异地抬首向那方向看去，只见一个冷峻高大的男人正站起身，面色平静地望着他，兀自地鼓着掌。 他并没有笑，但是深邃的目m.lＺ1915.ｃｏｍ