先说说普通话。 这几日我去拜访了一位老先生，他主持过语言文字的改革工作，说遇到很多实际问题。 比如，戏曲中如何推广普通话？ 工作组的意见是，传统的地方戏曲如粤剧、越剧等，可沿用方言，不然就没有传统特色了。新编的戏曲节目，要尽可能推广普通话，减少方言。 再如，书法如何做到汉字规范化？ 意见是，作为书面交际工具，应严格遵守规范。至于书法艺术，可以百花齐放，不能强求一律。 而小组对影视剧的态度，要求少用方言，有些可用可不用的，应力求不用。 由衷佩服这位老先生和当时的工作小组，他们给了艺术足够的缓冲空间，没有一棒子打死，强制要求影视作品规范化。 首先我完全支持对普通话的普及，但反对将艺术作品一刀切。 我也参与过《便衣警察》，那里面都是普通话。因为是正剧，风格严肃。 胡同说方言，因为是情景喜剧，轻松幽默。影视剧要刻画人物，突出效果，方言是一种表现手法。 于兰姑说武汉话的感觉，就是比说普通话好。何况她说的也不是纯正方言，我要求她贴近普通话，就是为了让观众听懂。 还有现在提倡类型剧，比如拍一部警察剧，警察抓了犯人，一问外地农村的。你说他是字正腔圆的普通话好？还是带点口音更生动？ 或者直接问一句，为什么越剧电视剧、黄梅戏电视剧可以有，胡同却不能说方言呢？ 我觉得要有个态度，不能为了刻意而刻意，说什么合适，那就说什么。 再谈谈共性。 那老兄的观点有些绝对，不是挖掘出共性，就能打破地域隔阂，看的还是质量。 我们谈影视剧的地域性，其实根子在整个社会，它是随着社会生产力和科技的发展而改变。 对世界的认知很重要。 一个土生土长的北方农村人，肯定听不懂粤语，但他上了学，步入社会，接触各种各样的事物，比如港台音乐，他可能流利的唱出一首粤语歌。 同样，一个南方长大的孩子，到北方上大学，同学们来自五湖四海，各有各的习惯。这些东西在一起交融、了解，他的认知就不局限在家乡那一块。 或者两个城市的人互不相识，但用计算机发送邮件，成为了朋友。 这就是生产力发展的结果。 当火车越来越快，坐飞机的人越来越多，去趟省城不用再酝酿半个月，说走就走……天南地北的人和信息互相交流，地域间的屏障很容易被打破……” 八九十年代，影视剧存在这个毛病。 早期的冯氏贺岁片过不了长江，南方观众对京味儿幽默不感冒。后来社会水平越来越高，信息时代，冯裤子还是玩那点东西，南方观众却爱看了。 当然《老娘舅》、《外来媳妇本地郎》之类，外地人真的看不懂。 …… 某大院，又一个戴眼镜的大领导读着报纸。 五十多岁，刚管这摊工作不久，主要就是电影、电视剧、新闻报刊什么的。 他读的很细致，笑道：“这个观点很有意思，能从这个角度来阐述地域文化差异。” “也不算新鲜，托夫勒在《第三次浪潮》里就写过，计算机的出现让人类慢慢进入信息社会。这个许非，顶多套用了一些理论。”秘书道。 “那也很难得啊，文艺界会拍戏的人不少，会拍戏还有想法的人不多，尤其还这么年轻。《第三次浪潮》传入国内好几年了，就没见文艺界有人读的。以为跟他们没关系么？大错特错……” 领导简单提了两句，就转向别的话题。 秘书却心里有数，这是记着了。 第309章 没有调查就没有发言权 这次不大不小的争论，随着许非文章发表而骤然停止。 因为看不懂。 你一拍电视剧的谈个毛的电子邮件啊？谈个毛的信息社会啊？是不是玩不起？？？ 中国发送的第一封电子邮件，是在1986年或87年，时间有争议。反正是发送了，当时报纸也报道，但究竟啥是计算机，啥是电子邮件，绝大部分不明白。 许非把这东西拎出来，瞬间让看客觉得不是一维度的。 嗖嗖嗖发射二向箔那种。 而在对方懵逼的时候，许老师穷追猛打，甚至使用了新入手的大杀器。 从交流会开始，他搞了两次调查，第一次二百张，第二次四百张。四百张，是目前覆盖面的极限，再多就得砸大钱。 于是乎，在各方暂且懵逼的时候，中青报又登了许非的第二篇文章。 一句废话Ｍ.LZ1915.ＣｏＭ